Esta semana que a pasado nos hemos enfocado más que nada en actuar para diferentes años de nuestra escuela. Tuvimos como invitados a los chicos de primero de secundaria y segundo de secundaria.Con el grupo de primaria pudimos ver que tenían un buen tiempo riendo. Tal vez porque reían más con las acciones bobas que hacíamos a que lo que en realidad decíamos. Por otra parte, cuando presentamos para segundo de secundaria se rieron contadas unas tres veces.
A pesar de que esto no fue muy agradable para nosotros como "actores", nos ayudo a diferenciar para que tipo de público iba dirigido y poder volver a nuestra principal idea:
Nuestra público seleccionado eran maestros,alumnos y padres de familia.
Logramos nuestro objetivo pues fue el público que más se rió con nuestra obra. Esta semana que viene mostraremos nuestro acto a sexto grado, espero que todo salga bien. Otra conclusión que se puede llegar es a que hay diferentes estilos de obras para diferentes clases o grupos de personas.
Actuando esta última vez, pasamos por varios errores como el echo de que la silla se cayera o que hubieran grades silencios entre nosotros. Espero por eso que no se vuelva a repetir y tengamos un publico agradable.
El Power point en el cuál estamos trabajando en clase; tiene como objetivo profundizar más nuestras ideas principales. Este trabajo me ayudo a pensar en cosas que no había pensado como el echo de actuar literalmente mirando a la audiencia en los ojos o gritándoles a ellos. Era una manera totalmente distinta imaginar a la persona que tenía delante mio y luego en la actuación verdadera ver a alguien más. Actuar es imaginar. No solo imaginar que estas en los zapatos del personaje si no también creerte el ambiente en donde estas.
Es imaginar que eres alguien más en un lugar imaginado. Entonces, si es que una persona es corta de imaginación y lo hace de manera mecánica... ¿hay manera que se note la diferencia en el público? Fisicamente puede verse igual.
A pesar de que esto no fue muy agradable para nosotros como "actores", nos ayudo a diferenciar para que tipo de público iba dirigido y poder volver a nuestra principal idea:
Nuestra público seleccionado eran maestros,alumnos y padres de familia.
Logramos nuestro objetivo pues fue el público que más se rió con nuestra obra. Esta semana que viene mostraremos nuestro acto a sexto grado, espero que todo salga bien. Otra conclusión que se puede llegar es a que hay diferentes estilos de obras para diferentes clases o grupos de personas.
Actuando esta última vez, pasamos por varios errores como el echo de que la silla se cayera o que hubieran grades silencios entre nosotros. Espero por eso que no se vuelva a repetir y tengamos un publico agradable.
El Power point en el cuál estamos trabajando en clase; tiene como objetivo profundizar más nuestras ideas principales. Este trabajo me ayudo a pensar en cosas que no había pensado como el echo de actuar literalmente mirando a la audiencia en los ojos o gritándoles a ellos. Era una manera totalmente distinta imaginar a la persona que tenía delante mio y luego en la actuación verdadera ver a alguien más. Actuar es imaginar. No solo imaginar que estas en los zapatos del personaje si no también creerte el ambiente en donde estas.
Es imaginar que eres alguien más en un lugar imaginado. Entonces, si es que una persona es corta de imaginación y lo hace de manera mecánica... ¿hay manera que se note la diferencia en el público? Fisicamente puede verse igual.
Imagination helps. But if you are not physically precise, you won't have the best results.
ResponderEliminarThere is a slight improvement in the quality of your blogs. Keep up the good effort.
Roberto