21/08/2011

   Cada vez tenemos menos tiempo, felizmente las cosas están mejorando. Durante estas semanas que han pasado hemos podido aprender varias cosas como marcar movimientos cada vez que el personaje habla. Normalmente me había movido sin una coreografía... todo había sido instinto.
Cuando recién nos dijeron que debíamos bailar con el compás de la música en nuestro personaje (acciones) , me pareció un enredo. Todo porque mi personaje debe mostrarse como un robot. Se me vino la idea de bailar como un robot .. moverme todo el rato depende de como avanzaba la música. Poco a poco me di cuenta que era tener una coreografía que váyase con la escena y no parar de moverse. Era seguir el ritmo de la escena.

Sin embargo, esta vez me resultó más difícil el armar los movimientos de la escena porque tenía que estar pendiente a cuando me tocara, que movimientos debía estar haciendo, recordar mi linea y con lo que más luche... que me salga bien la pronunciación y las entonaciones.
Hay veces en las cuales tienes que adaptarte a tus compañeros por las dificultades que tienen en ciertas cosas, eso me paso a mí. No es que tuve que cambiar mucho porque en realidad no tenía una imagen muy fija pero tuve que hacer algo mucho más difícil en mi opinión.
Yo tengo dificultades con el inglés, ¿Que pasa con los que no saben hablarlo bien?
Mi personaje es alguien estricta y "perfecta".  Si yo, siendo una persona que tengo dificultades con la pronunciación me pongo a hacer mi contrario es algo que me causa mucho temor. Tener estos problemas de alguna manera dificulta el echo de que me enfoque más en mi personaje y hacerme enfocar más mi atención a como lo digo. Porque... ¿de que me sirve estar diciendo cualquier cosa de una manera mala .. si nadie me va a entender?


Como hace meses Pilar, una invitada que vino a enseñarnos a usar nuestra voz, nos dijo que la voz era parte de nuestro cuerpo como un brazo o alguna otra parte. Como mi personaje anterior tenía solo una linea, no tuve mucho el experimento de darme cuenta de esto. Sin embargo, lo sentí cuando trabaje con Miss Perfection.  Al cambiar la voz y mantener el mismo tono le cambiaba en sí el significado a lo que le decía.  Podía estar simplemente cambiando de voz aguda a voz normal y ya tomaba otra personalidad. No era siempre necesario cambiar el tono aunque eso le ayudaba un montón al cambio.
La voz no solo afectaba la personalidad de mi personaje también afectaba las acciones de mi personaje pues seguían ahora otro ritmo o como diría en el principio... otra coreografía.

Entonces mi pregunta es... ¿Que importa más? ¿La voz o las acciones?
Puede que una combinación de ambas sea lo adecuado pero si se fuera a escoger entre ambas ¿no sería mejor las acciones? Después de todo.. en mi punto de vista como audiencia.. estoy más interesada en ver que acciones realiza el actor para no aburrirme pero... si todo lleva un tono que no va bien con el personaje bien... llega a ser aburrido.. y más aún cuando este no cause ningún efecto en los movimientos.